tomasz krzyżanowski
Tomasz Krzyżanowski

Kompozytor

Kompozytor, aranżer, muzyk, wokalista. Autor muzyki do kilkudziesięciu spektakli teatralnych, koncertów oraz filmów i innych projektów artystycznych. Gra na instr. perkusyjnych i klawiszowych. Od 14 lat kierownik muzyczny łódzkiego Teatru CHOREA, a także Chóru Teatru CHOREA (od 2011 r.). Współzałożyciel męskiego chóru realizującego autorskie przedsięwzięcia muzyczno-performatywne, m.in. projekt ”Pieśni dla miasta”. Lider i współprowadzący wielu warsztatów teatralnych i muzycznych dla aktorów, tancerzy i muzyków, amatorów, dzieci i młodzieży. W swojej pracy inspiruje się muzyką i rytmiką pochodzącą ze starożytnej Grecji, Bałkanów, muzyką Bliskiego Wschodu, Afryki Północnej, Indii, Półwyspu Iberyjskiego. 

Krystyna Lama Szydłowska fot. Jerzy Sadowski
Krystyna Lama Szydłowska

Choreographer

Performer/choreographer/dancer/animator of culture/dance pedagogist, graduate of WSUS in Poznań (composition and dance techniques), scholarship holder of the Alternative Dance Academy 2015 Art Stations Foundation by Grażyna Kulczyk, student at the Academy of Music in Łódź (major: choreography). She works on the borderline of disciplines, mainly in cooperation with Dawid Dąbrowski. Along with Zofia Tomczyk, she established the KINESTREFA Foundation to create in partnership and share their knowledge. In terms of private and professional life, she has always been connected with Poznań, where she creates a community centered around dance and performing arts. She seeks infinity in motion, but above all honest stage presence. She loves sugar. 

iwo vedral
Iwo Vedral

Director

A graduate of the Drama Department of the PWST in Krakow. He debuted with the"Puzzle” play by Szymon Wróblewski at the Stary Teatr in Krakow. Among others, he completed: „Amok, moja dziecinada/Amok” by Thomas Freyer in Teatr Nowy in Krakow, “Podróż poślubną/Honeymoon” by Władimir Sorokin in Teatr im. Norwida in Jelenia Góra, „Solness” by Henry Ibsen in Teatr Wybrzeże in Gdańsk, „Śmierć komiwojażera/Death of a Salesman” by Arthur Miller in Teatr Dramatyczny in Białystok. For the "Ulica/Street” play inspired by the novel by Daniel Odiji in Teatr Nowy in Słupsk, he was awarded the Special Award of the Marshal of the Pomeranian Voivodeship (2016). He is a double scholarship holder of the Ministry of Culture and National Heritage.

Krystyna Lama Szydłowska fot. Jerzy Sadowski
Krystyna Lama Szydłowska

Choreograf

performerka/choreografka/tancerka/animatorka kultury/pedagożka tańca, absolwentka WSUS w Poznaniu (kompozycja i techniki tańca), stypendystka Alternatywnej Akademii Tańca 2015 Art Stations Foundation by Grażyna Kulczyk, studentka Akademii Muzycznej w Łodzi na kierunku choreografia.  Działa na pograniczu dyscyplin głównie przy współpracy z Dawidem Dąbrowskim. Wraz z Zofią Tomczyk powołały do życia Fundację KINESTREFA, by wspólnie tworzyć oraz dzielić się tym, co już wiedzą. Życiowo i zawodowo od zawsze związana z Poznaniem, w którym tworzy społeczność skupioną wokół tańca i sztuk performatywnych. Szuka nieskończoności w ruchu, ale przede wszystkim szczerej obecności scenicznej. Kocha cukier.  

iwo vedral
Iwo Vedral

Reżyser

Absolwent Wydziału Reżyserii Dramatu PWST w Krakowie. Debiutował spektaklem „Puzzle” Szymona Wróblewskiego w Starym Teatrze w Krakowie. Zrealizował m.in.: „Amok, moją dziecinadę” Thomasa Freyera w Teatrze Nowym w Krakowie, „Podróż poślubną” Władimira Sorokina w Teatrze im. Norwida w Jeleniej Górze, „Twarzą do ściany” Martina Crimpa w Teatrze im. Jaracza w Olsztynie, „Solness” wg Henryka Ibsena w Teatrze Wybrzeże w Gdańsku, „Śmierć komiwojażera” Arthura Millera w Teatrze Dramatycznym w Białymstoku. Za spektakl „Ulica” wg powieści Daniela Odiji w Teatrze Nowym w Słupsku otrzymał Nagrodę Specjalna Marszałka Województwa Pomorskiego (2016). Jest dwukrotnym stypendystą MKiDN.

dawid dąbrowski
Dawid Dąbrowski

composer

He composed music for performances directed by Iwo Vedral: “Słodka Fibi/Sweet Fibi” (Teatr Niekonsekwentny in Szczecin), “Śmierć Pracownika/Death of an Employee”, “Ścielę wieczne łoże” (Teatr Polski in Poznan), “Śmierć Komiwojażera/Death of a Salesman” (Teatr im. Węgierki in Białystok) and “Wieczny Kwiecień/Eternal April” directed by Agnieszka Korytkowska-Mazur (Teatr Polski in Poznan), “Opowieści z niepamięci” directed by Duda Paiva (Teatr Animacji in Poznan). A co-organizer of the Gadafest festival. Currently, he deals with creating audiovisual projects: “resmover”, “Foton Bombers”, “NIE/WIEM”, “Eternit”, “Random Mode”. The last project, "Granica/Border", was created in cooperation with foundations from Ukraine (Artpole, Platforma TIO). It was staged in Mariupol, Kiev and Poznań this year.

Marcin Liber
Marcin Liber

Director

Director, stage designer and screenwriter, one of the founders of the independent Usta Usta theater in Poznan. He directed performances in: Teatr Polski in Wrocław, Teatr Polski in Bydgoszcz, Teatr Dramatyczny in Warsaw and Teatr Stary in Krakow. The winner of the award at the Nationwide Competition for the Display of Polish Contemporary Performance for the staging concept of the "III Furie” play at Teatr im. Modrzejewskiej in Legnica, Golden Mask for the best presentation of the 2012/13 season for the performance of “Antigone” with Teatr Nowy in Łódź, the Main Prize for the performance and the award for directing the “Na Boga!” play during the 13th Contemporary Drama Festival "Reality presented". 

dawid dąbrowski
Dawid Dąbrowski

kompozytor

Skomponował muzykę do spektakli w reż. Iwo Vedrala: “Słodka Fibi” (Teatr Niekonsekwentny w Szczecinie), “Śmierć Pracownika”, “Ścielę wieczne łoże” (Teatr Polski w Poznaniu), “Śmierć Komiwojażera” (Teatr im. Węgierki w Białymstoku) oraz “Wieczny Kwiecień”, reż. Agnieszka Korytkowska-Mazur (Teatr Polski w Poznaniu), “Opowieści z niepamięci”, reż. Duda Paiva (Teatr Animacji w Poznaniu). Współorganizator festiwalu Gadafest. Aktualnie tworzy projekty audiowizualne: “resmover”, “Foton Bombers”, “NIE/WIEM”, “Eternit”, “Random Mode”. Ostatni projekt - ”Granica” powstał przy współpracy z fundacjami z Ukrainy (Artpole, Platforma TIO). Został on zaprezentowany w tym roku w Mariupolu, Kijowie i Poznaniu.

Marcin Liber
Marcin Liber

Marcin Liber

Reżyser, scenograf i scenarzysta, jeden z założycieli niezależnego poznańskiego teatru Usta Usta. Reżyserował spektakle w: Teatrze Polskim we Wrocławiu, Teatrze Polskim w Bydgoszczy, Teatrze Dramatyczny w Warszawie czy Teatrze Stary w Krakowie. Laureat nagrody na Ogólnopolskim Konkursie na Wystawienie Polskiej Sztuki Współczesnej za koncepcję inscenizacyjną spektaklu „III Furie” w Teatrze im. Modrzejewskiej w Legnicy, Złotej Maski dla najlepszego przedstawienia sezonu 2012/13 za spektakl „Antygona" z Teatru Nowego w Łodzi, Nagrodę Główną dla spektaklu oraz nagrodę za reżyserię spektaklu „Na Boga!” na 13. Festiwalu Dramaturgii Współczesnej „Rzeczywistość przedstawiona".

kozub
prof. Zbigniew Kozub

Composer, organist

Associated with the Academy of Music in Poznań and the Poznań University of Arts. In 1992-1999, he acted as the president of the Poznań branch of the Polish Composers' Union and the Director of the “Poznańska Wiosna Muzyczna” festival. A winner of nine prizes in composer competitions and the special prize of the Festival of Feature and Television Films for Children and Youth in Poznań (1992) for the music to "The Little Prince” film directed by Waldemar Śmigasiewicz. Awarded with the Silver Cross of Merits 2014 and the "Zasłużony dla Kultury Polskiej" award (2015). The most important works from recent years include: "Altum silentium for violin and tape" (2007) or "Wyspiański's pageant for orchestra (2007)".

Mirek Kaczmarek
Mirek Kaczmarek

costume designer, set designer

An award-winning Polish theater set designer and light director. Since his debut in 2001, he has created set designs, costumes and multimedia settings for about 100 performances. He carried out theater projects, including those made with Jan Klata, Maja Kleczewska, Barbara Wysocka, Wiktor Rubin, Jarosław Tumidajski, Krystyna Meissner and Piotr Kruszczyński. His works have been shown at many exhibitions in Poland and abroad, including Szczecin, Wrocław, Bonn, Stuttgart and Berlin. In 2007, he was the author of the Polish pavilion’s project during the 11th Prague Quadrienniale of Scenography and Theater Architecture. In 2012, he was nominated for Polityka's Passports in the field of "Theater".

Kozub
prof. Zbigniew Kozub

Kompozytor, organista

Związany z Akademią Muzyczną w Poznaniu i poznańskim Uniwersytetem Artystycznym. W latach 1992–1999 prezes poznańskiego oddziału Związku Kompozytorów Polskich oraz Dyrektor Festiwalu „Poznańska Wiosna Muzyczna”. Laureat dziewięciu nagród w konkursach kompozytorskich oraz nagrody specjalnej Festiwalu Filmów Fabularnych i Telewizyjnych dla Dzieci i Młodzieży w Poznaniu (1992) za muzykę do filmu „Mały Książę” w reżyserii Waldemara Śmigasiewicza. Uhonorowany Srebrnym Krzyżem Zasługi 2014 oraz Odznaką „Zasłużony dla Kultury Polskiej” 2015. Wśród ważniejszych utworów z ostatnich lat znalazły się: „Altum silentium na skrzypce i taśmę” (2007) czy „Korowód według Wyspiańskiego na orkiestrę (2007)”.

Mirek Kaczmarek
Mirek Kaczmarek

scenograf, kostiumograf

wielokrotnie nagradzany polski scenograf teatralny i reżyser świateł. Od debiutu w 2001 r. stworzył scenografie, kostiumy i oprawę multimedialną do około 100 przedstawień. Realizował projekty teatralne m.in. z Janem Klatą, Mają Kleczewską, Barbarą Wysocką, Wiktorem Rubinem, Jarosławem Tumidajskim, Krystyną Meissner i Piotrem Kruszczyńskim. Jego prace pokazywane były na wielu wystawach w Polsce oraz za granicą, m.in. Szczecinie, Wrocławiu, Bonn, Stuttgarcie i Berlinie. W 2007r. był autorem projektu polskiego pawilonu na 11. Praskim Quadriennale Scenografii i Architektury Teatralnej. W 2012 roku otrzymał nominację do Paszportów Polityki w dziedzinie “Teatr”.

andrzej
Andrzej Grabowski

Set designer

Theater and advertising photographer, portraitist. He has been photographing body expression, moving bodies and dance for almost thirty years. Among the theaters he collaborated with, one can mention the Polish Dance Theater, Teatr Wielki of Stanisław Moniuszko, Teatr Nowy and Teatr Polski in Poznań. He is the author of theater scenography to the following performances: “Trop. Dance as art”, “Saligia”, “7 grzechów miejskich/7 city sins”, “ReMIX/Drzewiecki/Ostatnia niedziela/Last Sunday”, “Cyrkostrada” or “Upadłe anioły/Fallen Angels”, to name just a few. He worked as a photographer for the largest advertising agencies, including Saatchi & Saatchi, McCannEricson, Lintas. His advertising photos were used in Nivea, Lidl, Hochland, North Fish, BZ WBK, Intermarche or Philips campaigns.

Magdalena Zaniewska
Magdalena Zaniewska

playwright

The author of essays and short stories published, among others, in the “Odra” magazine. A co-author and playwright of the following plays: "Elvis" (Teatr Nowy in Poznań) and "Hollywood" (Teatr WARSawy) in Warsaw) directed by Michał Siegoczyński and the author and playwright of the "Kalina" monodram (Teatr Nowy Poznań) directed by Agata Biziuk.

andrzej
Andrzej Grabowski

Scenograf

Fotograf teatralny i reklamowy, portrecista. Prawie od trzydziestu lat fotografuje ekspresję ciała, ciało w ruchu oraz taniec. Wśród teatrów, z którymi współpracował, można wymienić Polski Teatr Tańca, Teatr Wielki im. Stanisława Moniuszki, Teatr Nowy i Teatr Polski w Poznaniu. Jest autorem scenografii teatralnych , m.in. do spektakli: „Trop. Dance as art”, „Saligia”, „7 grzechów miejskich”, „ReMIX/Drzewiecki/Ostatnia niedziela”, „Cyrkostrada” czy „Upadłe anioły”. Jako fotograf pracował dla największych agencji reklamowych, m.in. Saatchi&Saatchi, McCannEricson, Lintas. Jego zdjęcia reklamowe wykorzystywane były w kampaniach Nivea, Lidl, Hochland, North Fish, BZ WBK, Intermarche czy Philips.

tomasz rodowicz
Tomasz Rodowicz

Director, choreographer

Actor, director, musician, pedagogist. A graduate of the Faculty of Philosophy at the Academy of Catholic Theology in Warsaw. A co-founder of the first social therapy center in Poland for addicted teenagers in Warsaw. In 1974-76, he worked closely with Jerzy Grotowski’s Teatr Laboratorium. A co-founder of the “Gardzienice” Theater Practices Center and its member in 1977-2003. A co-founder of the CHOREA Theater Association and its leader since 2004. An artistic director of Fabryka Sztuki in Łódź since 2007. He cooperates with the Polish Dance Theater in creating a performance on the occasion of the 45th anniversary of the Theater.

Magdalena Zaniewska
Magdalena Zaniewska

dramaturg

autorka esejów i opowiadań, publikowała m.in. w „Odrze”. Współautor i dramaturg sztuk: „Elvis” (Teatr Nowy w Poznaniu) i „Hollywood” (Teatr WARSawy) w Warszawie)  w reżyserii Michała Siegoczyńskiego oraz autor i dramaturg monodramu „Kalina” (Teatr Nowy Poznań) w reżyserii Agaty Biziuk.